ANA DE MATOS   ·   obras  ·   textos  ·  cv


Arquetipos

“Ana De Matos ha llevado a cabo un desplazamiento de sentido que va de la reflexión sobre la identidad de género que había presidido trabajos anteriores como Vestidos mínimos (1999), Homo textus (2000), Destrucción/Reconstrucción (2003), a la configuración de una mitología individual de la mujer, incluyéndose ella misma y su forma de trabajar en ese rastreo, apostando finalmente por una crítica ideológica a un arquetipo cultural, dando lugar a un arte activista y político, que se sirve de los mismos instrumentos que lo configuran. Es así como desconstruye el mundo que da identidad a lo femenino a partir de signos reconocibles como la acción de coser o bordar, el uso del hilo, la lana, el pelo, el vestido, el tejido o la huella del cuerpo femenino. Aquí aplica a fondo esa desconstrucción desde la plataforma de una élite social, poderosa, cuya leyenda traspasa el límite entre lo humano y lo divino, tanto en las culturas iniciáticas como en la evolución del mundo occidental. La artista pone en juego la experiencia corporal femenina al servicio de un icono, la reina, o bien utiliza la corona como símbolo metonímico de uno de los mayores repertorios iconográficos del poder que ha tenido el mundo desde sus orígenes hasta hoy. Pero podemos deducir como del modelo iconográfico femenino de reinas y princesas (atributos incluidos) se derivan otras formas rituales de imitación que están en los vestidos, los tules, las coronas, collares y otras joyas que influyen en el orden social y religioso como las novias o las niñas de primera comunión, protagonistas y víctimas a la vez de ese modelo arquetípico que imitan, modelo por otra parte tan extendido aún hoy en el comportamiento social.”

Pilar Parcerisas



Biografía

La artista gallega Ana De Matos es doctora en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, con estancias investigadoras en Edimburgo y Sheffield. Su trabajo es multidisciplinar, de corte antropológico, centrado en el mundo de lo femenino. Reconocida internacionalmente, obras suyas se encuentran en colecciones públicas de España, Estados Unidos o Japón. Algunas de sus exposiciones son: Cuerpos de fe (Metrònom, Fundación Rafael Tous de Arte contemporáneo, Barcelona, 2006), Dominios cruzados (Torre Muntadas, El Prat de Llobregat, Barcelona, 2006), Territorios de locura y de poder (Fundación Pilar i Joan Miró, Mallorca, 2005), Sin lugar (Museo Provincial de Lugo, 2003), Construcción ↔ destrucción (Galería C5 colección, Santiago, 2004), Love for ever (Procesalia, Santiago de Compostela, 2002), Sujetos (Palacio de Minas, Madrid, 2003), Vestido Animal (Galería Dos Coimbras, Braga, 2001), Nowhere Man (La caja negra, Madrid, 2002) Fragmentos, Galería Art Consult, Panamá, 2002), Vestidos y cabezas (King’s Fine Arts, Nueva York, 1999).



subir